BEST OF ANDREA BOCELLI VIVERE

Schon die Liste der Beteiligten liest sich wie ein Who's Who des Latin Jazz. Der Exilkubaner Arturo Sandoval, einer der prominentesten Trompeter der Latin Music, Chick Corea am Fender Rhodes, der altgediente Conga-Crack Poncho Sanchez, der erst kürzlich mit Latin Soul eine starke Performance ablieferte und der virtuose Timbalero Pete Escovedo riefen Venezuelas Salsastar Oscar D'León, den Vibraphonisten Dave Samuels, Flötist Dave Valentin und viele andere nach Miami ins Jackie Gleason Theatre. Das Repertoire der All Star Big Band hat es ebenfalls in sich: Den Reigen eröffnet eine Nummer aus der Feder von Dizzy Gillespie und Chano Pozo: "Guachi Guaro" (Soul Sauce) entstand 1948 während der kurzen aber äußerst stilprägenden Zusammenarbeit mit dem kubanischen Percussionisten, der noch im gleichen Jahr erschossen wurde. Man hört, wie wichtig sie für die Fania All Stars und den Salsa Boom der 70er Jahre gewesen sein muss. Es folgt Gillespies "A Night In Tunesia", ein absoluter Klassiker des Bebop-Meisters. Dem im Sommer 2000 verstorbenen Mambo King Tito Puente wird pflichtschuldig mit einem Mambo-Medley gedacht. Da darf auch "Besame Mama" nicht fehlen, mit dem Sanchez den großen Latin Percussionisten Mongo Santamaria ehrt. Mit "Ican" wird schließlich noch eine Nummer des fast vergessenen Latin Jazz Pianisten Eddie Cano ausgegraben. Der darf durchaus als "Kollege" von Rubén González bezeichnet werden. Stücke von Sandoval und Corea runden die Playlist ab. [+]

Was muss auf eine CD, die "Heavy-Metal"-Stücke der klassischen Musik versammelt? Logisch: Alles, was schnell, laut, eingängig und vor allem bekannt ist. Da wäre ein megaschnelles "O Fortuna" aus Carmina Burana, ein bombastischer "Walkürenritt", der Anfang von Also sprach Zarathustra - den wir alle aus 2001 - Odyssee im Weltraum kennen - oder der "Sturm" aus den Vier Jahreszeiten. Manche werden auch eher Unbekanntes entdecken und vielleicht Lust auf das ganze Werk bekommen, so bei Prokofjews Liebe zu den drei Orangen. Wermutstropfen: Die Übergänge sind manchmal zu hart (fast ohne "Luft" von Vivaldi zu Bernstein) und erst bei der letzten Minute des "Boléro" einzublenden, wäre nun wirklich auch nicht mehr nötig gewesen. Aber sonst: Hier ist alles versammelt, was Hochgefühle hervorruft! -Daniela Lochner.

GERSHWIN & THE KLEZMER

Oregon ist sicherlich keine Formation, die sich auf den Zug eines gerade boomenden Trends aufschwingt, nur um "in" zu sein. Trotzdem muss an dieser Stelle gesagt werden, dass die (Un-)Gepflogenheit, die Musik einer Band mit dem Überbau eines großen Sinfonieorchesters zu verbinden, seit geraumer Zeit sehr beliebt ist. Oregon weist nun allein durch ihre inzwischen 30-jährige(!) Geschichte den Verdacht eines schnelllebigen Trendsetters von sich. Von Anfang an hat die aus dem "Paul Winter Consort" hervorgegangene Band Stilmittel des Jazz mit denen der sinfonischen Klassik und sogenannten "Weltmusik"-Elementen verbunden. Allein die Klangfarbe der Oboe oder des Englisch Horn von Paul McCandless sowie die klassische Gitarre sorgen für "klassisches Flair". Nun also mit dem Moskauer Tschaikowski-Symphonie-Orchester. Leider kann auch eine so versierte Formation wie Oregon dem Schwulst nicht immer entrinnen. Besonders bei den getragenen Stücken wimmern die Geigen oft allzu heftig und die lyrische Oboe badet in rosa Schaumbad-Melodien. Die durch das Orchester sicherlich erreichte Erweiterung der Klangfarben erdrückt sich manchmal selbst mit zu großem Pathos. Aber es gibt auch viele sehr schöne Momente auf Oregon in Moscow. [+]